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martes, 23 de abril de 2013

AL ACECHO



Título: AL ACECHO.
Autora: NOEMÍ SABUGAL.
Editorial: Algaida.
Año: 2013
Género: Novela contemporánea.
Páginas: 434
ISBN: 978-84-9877-828-1


 
¡FELIZ DÍA DEL LIBRO A TOD@S!

Buenos días. Os traigo hoy al blog una novela de Algaida que me ha sorprendido gratamente, y que ya varios de vosotros habréis leído. Se trata de “AL ACECHO”, de Noemí Sabugal, que nos cuenta la historia del inspector de policía Fierro, un hombre un tanto peculiar.


SINOPSIS:

En marzo de 1936 Madrid es una ciudad convulsa tras la reciente victoria en las elecciones del Frente Popular. En un céntrico callejón aparece una niña de catorce años estrangulada, cuyo cadáver muestra un decoro inusual: un lazo perfecto en el cabello, las manos cruzadas sobre el pecho, el vestido bien estirado sobre las piernas rígidas. Y no será la última.
Julián Fierro, inspector del Cuerpo de Investigación y Vigilancia, se enfrentará a estos casos de asesinato en una ciudad crispada, donde los atentados y enfrentamientos son el preludio de un inminente golpe militar.
“Al acecho” es una novela sobre el compromiso con los otros y la deserción egoísta, sobre pesadillas y secretos, sobre el hombre al acecho del hombre. Todo en un Madrid “que se disuelve, que no es real”, y en el que la sospecha es “una flor salvaje que prende en cualquier suelo”.

AUTORA:

Noemí Sabugal (Santa Lucía de Gordón, León, 1979) es licenciada en Periodismo por la Universidad Complutense de Madrid. Ha trabajado para distintos medios de comunicación como el diario “El Mundo”, “El Mundo-La Crónica de León” y “Diario de León”, el semanario “Interviú” y los Servicios Informativos de la cadena SER. En 2005 su labor fue reconocida con el Premio de Periodismo de Castilla y León Francisco de Cossío, modalidad de prensa, por el reportaje “De cruce de caminos a cruce de culturas”, sobre la inmigración en el barrio leonés del Crucero. Su primera novela, “El asesino de Sócrates”, fue finalista del XI Premio de Novela Fernando Quiñones. Con “Al acecho”, su segunda obra, ha conseguido la XXXI edición del Premio de Novela Felipe Trigo.

Si en “Cabaret Pompeya” nos situábamos en Barcelona y en un clima de tensión preguerra civil, en este caso aterrizamos en la capital de España, en un ambiente decadente, oscuro, típico de novela negra, aunque no creo que esta historia se pueda catalogar como tal. La autora radiografía una sociedad dividida en dos bandos políticos (¡Cómo me suena esto!), con ciudadanos crispados, atentados como el de Jiménez Asúa (diputado), la violencia sembrada en cada esquina, y la incertidumbre de que algo grave puede suceder en cualquier momento.

Pues en este clima, aparece nuestro inspector de la Brigada de Investigación Criminal, un tipo hastiado, pasota, que no cree en nada y al que la política le importa un bledo. Claramente constituye la antítesis de la situación en que se va a desenvolver, donde a todo el mundo solo le falta micrófono y púlpito para que sus opiniones se conviertan en mítines oficiales. En este Madrid, Fierro tendrá que echarle el guante al asesino que justifica sus muertes al principio de cada una de las cinco partes en que está dividida la novela.

Es un tipo soltero, brusco, rudo, un tanto gañán en sus formas, con una madre sucumbiendo a la vejez y unos fantasmas que le acechan día y noche, los de las tres niñas que aparecen muertas una tras otra y en extraña situación. Es un hecho incuestionable, que Noemí Sabugal ha sabido dibujar perfectamente un personaje atormentado por la necesidad de encontrar al asesino, que intenta mostrarse indolente ante la absurda muerte de su padre y que no deja que el amor termine de entrar en su vida. Sin embargo, todas estas circunstancias le afectarán y estarán revoloteando pegajosamente sobre él, como la atmósfera calurosa e irrespirable del verano madrileño.

Tres chicas adolescentes para la época, en esas edades donde la pubertad actúa en el sistema hormonal, aparecen muertas, primorosamente colocadas, peinadas, limpias y sin signos de violencia ni vejación. Bien, pues Fierro se empecinará en descubrir al asesino, cuando esta situación parece no importar a nadie, sus pesquisas le llevarán al colegio donde estudian las niñas, y aparecerá entonces un halo de misterio donde la religión y su importancia y poder en la época dejará entrever posibles culpables.

Muy habilidosamente, el narrador omnisciente de la historia nos dará pistas estratégicamente colocadas para ir manipulando nuestro razonamiento hacia posibles asesinos. Este es uno de los factores que más me han gustado del libro.

Fierro, en el Madrid de los cafés, de los diarios, del humo gris del cigarrillo en la oficina y de la botella en el último cajón del escritorio, irá avanzando en la investigación, entre detenciones políticas y tiroteos en las calles, a pesar de que la guerra está a punto de estallar y de que su madre se va convirtiendo en un vegetal. Entre trago y trago a la botella, necesitará ahuyentar a sus fantasmas, y qué mejor forma que descubrir al monstruo que terminó con la vida de las niñas. Curiosamente, la vida amorosa de Fierro irá paralela a su investigación, y su relación con Adela, exprostituta con un hijo pequeño, que vive en un piso pagado por él, será la otra acera que va dando vida al camino de la novela.

Por último y para no extenderme más encontraréis un final sorprendente, donde el asesino no es quien vanidosamente pensamos, ni quien sutilmente nos han dado a entender. Por tanto una novela que cuenta con un personaje difícil de olvidar entre sus páginas, con una prosa cuidada y que nos cuenta de manera envolvente una historia triste dentro de un clima decadente. Para mí 4PLUMAS-BUENÍSIMO.



FUENTES:



domingo, 14 de abril de 2013

AMANTES EN EL TIEMPO DE LA INFAMIA



Título: AMANTES EN EL TIEMPO DE LA INFAMIA.
Autora: DIEGO DONCEL.
Editorial: Siruela. Colección Nuevos Tiempos
Año: 2013
Género: Novela contemporánea.
Páginas: 244
ISBN: 978-84-15723-88-2


Buenos días a tod@s. Últimamente tengo poquito tiempo para leer como podéis comprobar, pero menos aún para hacer reseñas, y tengo unas pocas acumuladas. Cuando pase julio y termine mis oposiciones volveré con más fuerza y seguramente no dejaré pasar esas propuestas tan interesantes que se plantean en vuestros blogs.

A lo que vamos, que no me gusta enrollarme. Hoy os presento la novela ganadora del Premio Café Gijón 2012, “Amantes en el tiempo de la infamia”, de Diego Doncel, y que está incluida en la colección Nuevos Tiempos de editorial Siruela. Agradezco a la editorial pues su presente.


SINOPSIS:

“Era bello pensar que, cuando el mundo se encaminaba al desastre, dos seres, de dos países enemigos, se reunían para empezar de nuevo una historia de amor…”

Durante el verano de 1938, mientras Europa y el mundo están a las puertas de la Segunda Guerra Mundial, Marie, la primera bailarina del Ballet de la Ópera de París, de vacaciones en un glamoroso rincón de la costa italiana, conoce a Robert, un importante científico alemán con conexiones con los experimentos químicos del Tercer Reich. A partir de ese momento, se desarrolla una historia que combina amor y espionaje, crueldad, férreos ideales y heroísmos admirables, en un recorrido que llevará al lector por los más inquietantes escenarios del momento: el Berlín nazi, el París anterior a la ocupación y, finalmente, el norte de África. Con el telón de fondo de la ciencia moderna y un diálogo permanente entre ficción y realidad histórica, la novela está escrita como una confesión, como un puzzle donde la intriga está asegurada hasta la última página.

AUTOR:

Diego Doncel (Malpartida, Cáceres, 1964), poeta y novelista, ha trabajado en la docencia y el ámbito de la gestión cultural y ha colaborado con distintos suplementos literarios. Ha publicado los libros de poesía “El único umbral” (1991, Premio Adonais 1990), “En ningún paraíso” (2005, Premio Gil de Biedma) y “Porno ficción” (2010, Premio Ciudad de Burgos) y las novelas “El ángulo de los secretos femeninos” y “Mujeres que dicen adiós con la mano”.

La novela comienza enmarcada en un clima de niebla, que desdibuja las siluetas sobre los puentes de París. En este ambiente el autor utiliza los primeros capítulos para presentarnos a los personajes, a Marie, una chica llena de pérdidas, desamparada y necesitada de cariño que no entiende la violenta muerte de sus padres, y que progresa en su carrera profesional con éxito como bailarina del Ballet de la Ópera de París.

Por otro lado conoceremos a Robert, médico alemán, de férreas convicciones políticas, que no duda en apoyar al Tercer Reich en los trabajos que le puedan encargar. Frío y distante conocerá a Marie en el país de la bota mediterránea y deberá obtener cierta información a la que ella debe conducirle.

Y es aquí realmente donde surge el tema que a mi juicio domina la novela, la guerra científico-médica. En un tiempo previo a la Segunda Guerra Mundial, en el que hubo un gran afán político y de poder por descubrir los secretos de los posibles adversarios, la novela nos describe la búsqueda de documentos en manos de científicos importantes, espías con conocimientos de medicina, venganzas promovidas por el deseo de contar con el favor del Führer… Un mundo de ambición y traición que queda ya reflejado en la primera de las cinco partes en que está dividido el libro.

En este ambiente Marie y Robert se irán enamorando el uno del otro. Pero no se trata de una novela romántica y dulzona. La historia está contada por un narrador omnisciente que cerca del final adoptará cambios a primera persona para confesar su participación en los hechos. Esto hace que no vivamos profundamente el contacto físico de los amantes, el minuto a minuto de su relación, y que se nos muestren más sus dudas, su enamoramiento ideológico dependiente del contexto, y la influencia de uno sobre el otro. A mí particularmente me gusta este enfoque, aunque he de reconocer que al principio hace que cueste engancharse un poco a la lectura e incluso que los amantes aparezcan algo distantes.

Sin embargo, conforme avanzan las páginas, irá consolidándose ese amor, que provocará una evolución en los personajes muy bien trabajada y perfilada. Robert se planteará su ideología y acabará pagando un alto precio, al igual que Marie, arrastrada por su amor y por sus desgracias, que se verá envuelta por la fatalidad. Es quizá una de las mejores bazas de la novela, junto con su trama de espías y científicos (sintetización de LSD, el descubrimiento de la penicilina, experimentos con gas mostaza…).

El final estará marcado por la infamia y la mentira, haciendo bueno el título de la novela, mostrando hasta dónde puede llegar la traición y lo rastrero que puede llegar a ser un ser humano.

En cuanto al estilo del autor, es pulcro y aseado, sin grandes adjetivaciones. Se centra en describir los hechos más que en la descripción de los escenarios. Nos narra el clima en cada momento y los pensamientos de los protagonistas pero dentro de la acción constante que le imprime al libro. Directo al grano.

En definitiva, la crónica de un amor, más que un amor poético o un exceso de sentimentalismo, la crónica de una guerra científica y química y médica más que los hechos del campo de batalla, y la crónica de cómo la ciencia está supeditada a los intereses políticos, industriales, financieros, personales y de poder. Para mí 3PLUMAS-BUENO.



FUENTES:

miércoles, 10 de abril de 2013

CABARET POMPEYA



Título: CABARET POMPEYA.
Autora: ANDREU MARTÍN.
Editorial: Alevosía.
Año: 2012
Género: Novela contemporánea/ Novela negra. 
Páginas: 632
ISBN: 978-84-15608-09-7



Retomo la actividad con un nuevo título de Alevosía, en este caso “CABARET POMPEYA”. De momento, tres títulos leídos de esta editorial y tres plenos, me siento como el jugador de bolos que hace tres strikes seguidos. ¡Que siga la racha!


SINOPSIS:

Barcelona, 1920, es la época convulsa de las bombas y el pistolerismo. Fernando, Miguel y Víctor se conocen en el Pompeya, uno de los más animados “music halls” del Paralelo. Fernando es bandoneonista y Miguel y Víctor trabajan en el puerto; los tres tienen veinte años, son alegres, seductores, amigos de la diversión, y están dispuestos a comerse el mundo, pero tampoco son ajenos a los ideales políticos que se respiran en el ambiente.
La historia de su amistad, que resistirá las crueles embestidas de la Guerra Civil y la posguerra, es el hilo conductor de esta novela de trama trepidante y adictiva, de agentes dobles, tanguistas, comisarios, anarquistas y maquis, de odio, amor, injusticias y venganzas.

AUTOR:

Andreu Martín (Barcelona, 1949) es escritor y guionista de cómic, cine y televisión, y está considerado uno de los maestros indiscutibles del género negro. Entre sus obras cabe destacar Prótesis, El caballo y el mono, Barcelona Connection, No pidas sardina fuera de temporada, El amigo Malaspina, Mentiras de verdad (Siruela, 2000), Espera, ponte así, y otras. Ha recibido prestigiosos premios, como el Memorial Jaume Fuster 2003 y el Pepe Carvalho 2011 de novela negra, el Premio Nacional de Literatura Infantil y Juvenil 1989, el Premio Círculo del Crimen, el Hammett, en tres ocasiones, y el Deutsche Krimi Preis Internacional. Cabaret Pompeya, fue galardonada con el Premio Sant Joan 2011.

Me encuentro ante una de las mejores novelas negras que he leído. La historia la cuenta Jordi, hijo de uno de los tres protagonistas de la historia, escritor en negociaciones para la publicación de una nueva novela con una editorial. A través de los testimonios de su padre, Fernando Gavanza, del amigo de este, Víctor Luys, y de los documentos escritos por Miguel Jinete que cierra el trío, irá reconstruyendo la historia de este triángulo de amistad que constituye el eje central de la novela.

Tres jóvenes, tres, aunados por el Cabaret Pompeya, centro de diversión, música, copas, cafés, baile, caídas de ojos, miradas indiscretas y chistes cortos. Fernando toca el bandoneón y Miguel y Víctor son estibadores en el puerto. A partir del punto de salida común, cada joven tomará caminos diferentes pero siempre interconectados por esa amistad inicial imperecedera.



La narración se inicia en los años 20 donde la lucha entre el Sindicato Libre controlado por la patronal el sindicato anarquista CNT se convierte en el centro de atención de la región más industrializada de España. Esta escalada de violencia y de pistolas calientes atrapará sobre todo a uno de los tres amigos, Miguel Jinete, que empezará a jugar a espía doble y se convertirá en la mano influyente de la mayoría de acontecimientos que se suceden en la intricada trama de la novela. Mientras tanto, Víctor y Fernando continuarán con sus trabajos, sin mantenerse al margen de la tensa situación política y social. El autor muestra su dominio de la historia haciéndonos partícipes de la época histórica y de los momentos más importantes del momento como el asesinato de Francisco Layret y de SalvadorSeguí, por poner dos ejemplos.

Posteriormente viviremos el periodo republicano, ya en los años 30, y un nuevo periodo de agitación, de acecho y denuncia al prójimo y de nuevas tensiones de la izquierda con la derecha y la religión y del anarquismo contra el comunismo. Mientras tanto, los tres amigos irán entrelazando sus existencias, las de sus allegados y familiares, enfrentándose a la realidad, pero también disfrutando de los momentos buenos y de la ilusión de construir una sociedad mejor.

Y llega la Guerra Civil y el golpe frustrado en Cataluña con la detención del General Goded, y la implicación de nuestros tres amigos en la contienda, las repercusiones y los problemas que les acarreará a todos, tanto durante, como sobre todo después del 39, con presidios, campos de concentración, historias de amor rotas, y la decadencia personal y social que les tocará vivir.

Personajes muy bien perfilados, con mucha fuerza y personalidad como Víctor Luys, íntegros y buenas personas como Fernando Gavanza, frívolos y calculadores como Miguel Jinete, mujeres con la libertad cercenada y mujeres dadas al libertinaje, pero en definitiva un elenco de figuras que cubren el repertorio de la época. Una trama con vericuetos imprevistos por el lector, con multitud de acontecimientos entrelazados, con una tensión palpable y emocionante, y con una ambientación oscura dominada por las pistolas al frente de las ideas.

Y sobre todo una prosa realista, directa, sin ambages, retrato del dolor del pueblo catalán en el pasado siglo, pero con toques analíticos y descriptivos que forman un conjunto explicativo y documentado a las mil maravillas. Un trabajo excepcional de Andreu Martín, escrito con un estilo envolvente, donde el narrador concede voz a través de escritura a los tres protagonistas, donde los testimonios presentes nos cuentan el pasado y donde los diálogos retroceden el reloj sin saltos bruscos.

Jordi, finalmente publicará la novela tras la muerte de su padre y a lo largo de la narración notaremos también su evolución desde la brusquedad con que lo trata la vida y con la que él trata a su progenitor hasta la admiración más absoluta por “los tres del Pompeya”.

En definitiva una historia redonda, a la que quizás solo le encuentro un pero, y es que está contada desde el punto de vista de la ideología de los actores principales, situados a la izquierda del espectro político. Pero se trata de una novela y es algo muy natural. Por lo demás la recomiendo encarecidamente. Para mí 4PLUMAS-BUENÍSIMO.


FUENTES:



sábado, 23 de marzo de 2013

NADA



Título: NADA.
Autora: CARMEN LAFORET.
Editorial: Destino.
Año: 1944-2010 de esta edición
Género: Novela contemporánea. 
Páginas: 303
ISBN: 978-84-233-4279-2



Me vuelvo a reencontrar con una obra maestra, gracias a un sorteo organizado por nuestra amiga Inés del blog “LA PALABRA PRONUNCIADA”, y que tuve la suerte de ganar. Me envió el libro con una postal de agradecimiento, cuando el que está agradecido por tener en mi biblioteca “NADA” de Carmen Laforet soy yo.



SINOPSIS:

Andrea llega a Barcelona para estudiar Letras. Sus ilusiones chocan, inmediatamente, con el ambiente de tensión y emociones violentas que reina en la casa de su abuela. Andrea relata el contraste entre este sórdido microcosmos familiar –poblado de seres heridos y violentos- y la frágil cordialidad de sus relaciones universitarias, centradas en la bella y luminosa Ena. Finalmente los dos mundos se encuentran y chocan con violencia. Comparada por la crítica con “Cumbres borrascosas”, “Nada”, ganadora de la primera edición del Premio Nadal (1944), destaca tanto por su prosa fresca y directa como por la extraordinaria sensibilidad en la recreación de una voz femenina. Cuando el libro acaba, el lector tiene la seguridad de poder encontrar, al volver la esquina, a una muchacha pálida y triste, con toda la fuerza de su juventud condensada en el mirar. Es Andrea, absorta, queriendo algo, sin saber qué. Como el resto de los protagonistas, ha nacido a la vida real por un prodigio de la creación artística.

AUTORA:


Carmen Laforet nació en Barcelona en 1921. Su familia se trasladó a Las Palmas cuando ella tenía dos años. Allí permaneció hasta que al cumplir los dieciocho regresó a Barcelona, donde estudió Filosofía y Letras. En 1944 obtuvo con “Nada” el Premio Nadal, en su primera convocatoria, y se convirtió en el mascarón de proa de toda una nueva generación de la narrativa española de posguerra. Dos años después se instaló en Madrid definitivamente. En 1952 apareció su segunda novela, “La isla y los demonios”. De esta época son los cuentos recogidos en “La llamada” y la novela “La mujer nueva”. De entre su producción posterior destaca “La insolación”, de la que, tras su fallecimiento en 2004, Ediciones Destino publicó con carácter póstumo una continuación, “Al volver la esquina”.

Andrea llega al piso de la calle de Aribau tarde, de madrugada, de noche, con su maleta desvencijada atada con un cordel, y le abrirán la puerta unos seres en penumbra, como espectrales, que reflejan la miseria de la época en que está escrita la novela. Desde el primer momento, este ambiente enlatará el sueño de estudiar Letras en una Barcelona por conocer y gozar de su libertad adolescente.

El piso de su abuela, escenario principal de la novela, es sucio, deja entrever su esplendor perdido en la guerra, con muebles apilados, telarañas, desconchones, humedad, una casa de locos oscura que perfila los personajes de la novela. Pero dentro del escenario Carmen Laforet aporta diversos espacios y ambientes que tienen el sello personal de sus ocupantes: la habitación de tía angustias limpia y ordenada, la habitación de Gloria y Juan en decadencia y con escaso mobiliario, el reino culinario de Antonia, la habitación olvidada de la abuela, la buhardilla de Román situada en alto como dominando la situación y con cierto aire bohemio…Escenarios cotidianos, pero que mirados desde la perspectiva impresionista de Andrea cobran significados intensos que envuelven la lectura de la obra. El piso conforma el espacio opresivo y familiar de Andrea en contraposición con el espacio liberador que constituye la Barcelona del momento, aunque no deja de tener tintes de tristeza y decadencia que la guerra ha sembrado entre sus calles.

En las descripciones mezcla sensaciones, impresiones, edificios, el momento del día o de la noche, las temperaturas, los sonidos, las gentes, motivos florales…, que unidas la prosa seductora, psicológica y la magistral ubicación de la protagonista en segundo plano, dan un toque fotográfico e impresionista a la novela.

De otoño a otoño y no creo que sea casualidad la época triste elegida, la autora irá situando la historia por fechas y festividades puntuales y señaladas, sin darnos pistas del momento exacto en que se ha escrito la obra. A lo largo de este año de vivencias, Andrea respirará escenas dramáticas, de alta violencia y tensión en su familia, donde su tío Román, diabólico y sádico provocará llevándolo hasta el límite, a su hermano Juan, pintor fracasado y cercano al delirio y a su esposa Gloria, viciosa e ingenua. También inyectará una tensión constante a su hermana Angustias, azote moral de Andrea y católica recalcitrante.

Al mismo tiempo, su amiga universitaria Ena constituirá su escapatoria, su otro mundo, que aparece como un halo de esperanza que florece y se marchita constantemente ahogado por el aire espeso y viciado del piso de la calle de Aribau.

Sin embargo, no es una novela sentimentalista porque la protagonista capea situaciones difíciles y dramáticas, mediante el análisis de los personajes y de sus motivos y nos presenta de forma cotidiana ese ambiente respirable, de peleas y de locura donde todos se controlan a todos y contienen la libertad de Andrea.

Una Andrea que aparece como el negativo de una fotografía revelada en boca de los demás, perfilada en sus impresiones y la imagen física que proyectan los demás en los diálogos y que contrasta con la narración en primera persona que hace de su vida.

En definitiva, una novela maestra de la narrativa moderna española donde la protagonista abandona el piso de su abuela, temprano, con un sol incipiente y su maleta desvencijada haciéndonos reflexionar ¿qué se lleva con ella?





 PD: especial mención merece la edición comentada por Rosa Navarro Durán y que ayuda a comprender y degustar el texto sobremanera.

FUENTES:

jueves, 21 de marzo de 2013

EL LABERINTO DE LOS LIBROS SECRETOS



Título: EL LABERINTO DE LOS LIBROS SECRETOS.
Autor: PAOLO DI REDA Y FLAVIA ERMETES.
Editorial: Algaida INTEL.
Año: 2012
Género: Novela de misterio. 
Páginas: 521
ISBN: 978-84-9877-807-6


Después del enamoramiento que tenía en la reseña anterior acerca de “La juguetería errante”, toca ahora desengaño amoroso. En fin, me han puesto los cuernos con “EL LABERINTO DE LOSLIBROS SECRETOS”.
SINOPSIS:

Mientras la joven pintora norteamericana Jacqueline Morceau expone en Paris, presencia cómo un desconocido se quita la vida en el sagrario de Notre Dame. Acusada de asesinato, perseguida por el comisario Genesse y guiada por extraños personajes – un vagabundo con olor a cerveza y jazmín, un caballero con un búho en el hombro, alguien casi ciego que parece conocer muchas cosas… -  Jacqueline recorrerá un laberinto que la llevará hasta los rincones más recónditos de París.

¿Qué misterio rodea las tumbas de los célebres personajes enterrados en el cementerio de Père Lechaise? ¿Qué une las almas de Jim Morrison, Chopin, Oscar Wilde, María Callas, Juliano el Apóstata, María Walewska, Allan Kardec, Catalina de Médicis y las oscuras profecías de Nostradamus?

Un enigma preservado en dos libros antiguos y cuya única clave es precisamente Jacqueline.

AUTORES:

Paolo Di Reda autor de guiones, “El laberinto de los libros secretos” es su tercera novela después de “Ricordare non basta” y “Prove generali per scomparire”. Es autor de escenografías y ha participado con un cuento en la antología “Roma, per le strade”.

Flavia Ermetes licenciada en Biología Molecular y Farmacia ha trabajado en el campo de la investigación y el periodismo científico. También es autora de televisión y desde hace muchos años se ocupa de cine y programas audiovisuales. Pinta siempre que puede y ha realizado varias exposiciones temáticas y personales.

Empezamos bien: la portada es misteriosa, la mirada triste de Jim Morrison ilustra muy acertadamente el contenido central del libro; y el cementerio, junto con los recovecos del viaje en el tiempo será el laberinto perfecto por donde se moverán los personajes de la historia y en el que me he perdido yo, literalmente.


Y es que estamos ante un libro un tanto extraño, y por ende ante una reseña que ya aviso, es desganada. El argumento central, nos presenta a una joven pintora norteamericana que acude a París con motivo de una exposición de su obra. Allí se verá envuelta en un misterioso suicidio que aparenta ser un asesinato y que la convierte en la principal sospechosa. Jacqueline, que así se llama nuestra protagonista, será el eje esotérico de una lucha entre dos bandos, unos en pos de la destrucción de dos libros secretos, y otros a favor de la conservación, culto y exposición de los misterios que encierran esos volúmenes.

¿Os habéis quedado un poco perdidos verdad? Pues así empieza la protagonista, buscando revelaciones y testimonios que la ayuden a comprender el extraño mundo en el que se encuentra inmersa. Para ello contará con la ayuda de varios personajes extravagantes que parecen estar a su favor, y con la hostilidad de otros que solo tienen un objetivo, encontrar los libros para destruirlos.

¿Y qué es lo que hace en mi opinión que la novela pierda interés y emoción conforme avanza la lectura y no hagas más que mirar las páginas que quedan? Pues que le sobra hojarasca, que además en el intento de narrar varias líneas temporales al mismo tiempo: la vida de Jim Morrison, la de la protagonista, y la de otros personajes históricos como Oscar Wilde, María Calas, Catalina de Médicis, Nostradamus… se hace tediosa, difícil de comprender y de enlazarlo todo con cierta coherencia. Es cierto que alabo el alarde de imaginación, y que se trata de una novela de corte fantástico, pero creo que le falta consonancia y armonía para unir todos estos reclamos lectores. Incluso, de las ocho partes en que está dividida, la séptima, hacia el final de la novela nos lleva a conocer al emperador Juliano en la antigua Bizancio hacia el año 350, ¿Ein?

Esperaba encontrar un libro donde aprender algo de la vida de Jim Morrison y de algún personaje más, pero sólo aparecen de soslayo como eventuales propietarios de los libros secretos.

Sin embargo, sí se logra una sensación y un clima de trance en toda la novela, de ambiente mágico y oculto, incluso de ultratumba ya que uno de los escenarios principales y que trata de funcionar como nexo de unión es el cementerio parisino de Perè Lachaise, donde descansan los cuerpos de todas las celebridades citadas anteriormente y cuyas tumbas esconden algo más que simples epitafios.

Todo esto no ayuda a identificarte con Jacqueline, a pesar de que se alterna la narración en primera persona con verbos en presente, con un narrador omnisciente que nos anuncia los acontecimientos del pasado. Tampoco el estilo engolado y rebuscado, con ese tinte de ocultismo me ha resultado atrayente.

En fin, todo un laberinto como su propio título indica, al que seguro que los amantes del género sabrán sacarle partido, pero que no recomiendo para el que no sea soldado de estas lides. Para mí: 2PLUMAS ¡NI FU, NI FA!.


Gracias a Algaida por el ejemplar.


FUENTES:

miércoles, 13 de marzo de 2013

LA JUGUETERÍA ERRANTE



Título: LA JUGUETERÍA ERRANTE.
Autor: EDMUND CRISPIN.
Editorial: IMPEDIMENTA 2012.
Año: 1946
Género: Novela inglesa de detectives. 
Páginas: 312
ISBN: 978-84-15130-20-8


Definitivamente me he vuelto a enamorar. De sus ojos pictóricos, de su cara regia y de su presencia multicolor, de su alma presumida. Su nombre: Impedimenta. Da gusto como ya os dije en una ocasión tener libros así editados entre las manos. Hoy “LA JUGUETERÍA ERRANTE”


SINOPSIS:

Cuando el poeta Richard Cadogan decide pasar unos días de vacaciones en Oxford tras una discusión con el avaro de su editor, poco puede imaginar que lo primero que encontrará al llegar a la ciudad, en plena noche, será el cadáver de una mujer tendido en el suelo de una juguetería. Y menos aún que, cuando consigue regresar al lugar de los hechos con la policía, la juguetería habrá desaparecido  y, en su lugar, lo que encontrarán será una tienda de ultramarinos en la que, naturalmente, tampoco haya cadáver. Cadogan decide entonces unir fuerzas con Gervase Fen, profesor de literatura inglesa y detective aficionado, el personaje más excéntrico de la ciudad, para resolver un misterio cuyas respuestas se les escapan. Así, el dúo  libresco tendrá que enfrentarse a un testamento de lo más inusual, un asesinato imposible, pistas en forma de absurdo poema, y persecuciones alocadas por la ciudad a bordo del automóvil de Fen “Lily Christine III”.
“La juguetería errante” es un clásico de la novela de detectives inglesa, considerado unánimemente una de las cumbres indiscutibles del género.

AUTOR:

El verdadero nombre de Edmund Crispin era Bruce Montgomery. Nació en 1921 en Chesham Bois, Buckinghamshire y asistió al St. John´s Collage en Oxford, donde se licenció en Lenguas Modernas y donde fue organista y maestro de coro durante dos años. Cuando se le preguntaba por sus aficiones, Crispin solía decir que lo que más le gustaba en el mundo era nadar, fumar, leer a Shakespeare, escuchar óperas de Wagner y Strauss, vaguear y mirar a los gatos. Por el contrario, sentía gran antipatía por los perros, las películas francesas, las películas inglesas modernas, el psicoanálisis, las novelas policíacas psicológicas y realistas, y el teatro contemporáneo. Publicó nueve novelas así como dos colecciones de cuentos, todas protagonizadas por el profesor de Oxford y detective aficionado, Gervase Fen, excéntrico docente afincado en el ficticio St. Christopher´s Collage. Novelas que le hicieron ganarse un lugar de honor entre los más importantes autores ingleses de novela clásica de detectives. Impedimenta emprende con su obra maestra, “La juguetería errante” (1946), la publicación de la saga de Gervase Fen, a la que seguirán otros títulos, como “Love Lies Bleeding” (1948), “The Case of the Gilded Fly” (1944), “Holy Disorders” (1945), “Buried for Pleasure” (1949) y “Swan Song” (1947).

Esta es la nota del autor antes de empezar la novela:

“Nadie, salvo los crédulos más obtusos, supondrá que los personajes y los acontecimientos de esta historia pueden ser otra cosa que ficticios. Es cierto que la vetusta y noble ciudad de Oxford es, de todas las poblaciones de Inglaterra, la progenitora más probable de acontecimientos y personajes improbables. Pero todo tiene sus límites”. 

Pues fíjense en la mueca que se les ha quedado en la cara y cuenten cuántas veces a lo largo de la lectura van a repetirla. Muchos son los alicientes que contribuyen a la sonrisa: dos personajes protagonistas extraños, por un lado Richard Cadogan, un poeta sin inspiración, que busca emociones curativas en las vacaciones que va a pasar a Oxford; y Gervase Fen, profesor de Literatura Inglesa, excéntrico, curioso hasta el extremo, temerario, y que no rehúsa ningún duelo que tenga que ver con la inteligencia. A raíz del hallazgo de un cadáver por parte de Cadogan, en lo que parece ser una juguetería, se desata una historia alocada y divertida, con tintes de misterio acerca de quién puede ser el asesino. Y aviso que resulta complicado imaginárselo porque aquí no hay mayordomo.

La relación entre estos dos hombres maduritos y tan contrapuestos, uno sensato y prudente y el otro osado y audaz, dará lugar a multitud de situaciones simpáticas, y a continuas réplicas con toques humorísticos. Sus pesquisas les llevarán a estudiar la relación del crimen con una extravagante y extraña anciana millonaria que lega su herencia de forma inaudita a un grupo de personas involucradas de una u otra manera con la aparición del muerto.

Lo más desternillante resultan ser las persecuciones entre los personajes, al más puro estilo Benny Hill, empiezan con poca gente y terminan como el andén del metro en hora punta, e incluso se imagina uno algunas imágenes y nuevamente asoma una sonrisa al rostro.

Una novela que mantiene la emoción y el misterio hasta el final, que huye del detective serio y sabelotodo y todo ello contado de una forma amena, ágil y adictiva. La narración aparece salpicada de continuas referencias a la cultura británica, a su literatura y a su música. Esto es algo que me llama mucho la atención y que ya he visto también en “Westwood” de Stella Gibbons, publicado también por Impedimenta, y reseñado en este blog. Me gustaría conocer un libro de un autor español con continuas referencias a la cultura española, así que si conocéis alguno…

Si queréis conocer esta novela que además tiene un final que va creciendo en emoción y que se vive a toda velocidad y de forma disparatada, os animo a montaros en “Lily Christine III”, el automóvil de Fen, este detective protagonista de la saga de Edmund Crispin y disfrutar de su conducción temeraria en busca de una juguetería perdida.



FUENTES:


sábado, 9 de marzo de 2013

NUDOS


Título: NUDOS.
Autor: NURUDDIN FARAH.
Editorial: SIRUELA.
Año: 2013
Género: Novela contemporánea. 
Páginas:468
ISBN: 978-84-9841-807-1


Estoy de enhorabuena. Últimamente estoy encadenando buenas lecturas. Esta es de las mejores de este año y creo que permanecerá entre ellas hasta el final. Es “NUDOS”, una novela de Nuruddin Farah, que pertenece a su última trilogía y que agradezco a su editorial Siruela.

SINOPSIS:

Cambara, una mujer fuerte y moderna que nació en Somalia pero se crió en Estados Unidos, regresa a la ciudad de Mogadiscio para escapar de un matrimonio fracasado y de una madre dominante. El viaje a su país natal es un intento desesperado por reconciliarse consigo misma según sus propios criterios, aunque, irónicamente, lo haga en un país en el que las mujeres deben ocultar el rostro tras un velo. Y se ha propuesto una misión: arrebatar la casa de su familia al caudillo que se ha apropiado de ella. Sin embargo, debido a la devastación física y psicológica de los años de guerra civil y de anarquía violenta hasta la ascensión del islamismo conservador, Mogadiscio le parece ajena y Cambara se siente una intrusa. Aun así, no está sola y halla refugio emocional y respaldo práctico en un grupo de mujeres somalíes, activistas que trabajan para fomentar la paz en un país ferozmente despedazado por hombres embotados por las drogas y sedientos de poder. Y, a medida que conquista ciertas comodidades e intima con esta urbe sumamente peligrosa, algunas de sus ambiciones más descabelladas le empiezan a parecer factibles.

AUTOR:

Nuruddin Farah nació en 1945 en Baidoa, Somalia. Estudió en Chandigarh, India, así como en las universidades de Londres y Essex. “From a Crooked Rib” (1970) ha sido reconocida como la primera novela moderna escrita por un hombre centrada en la opresión de las mujeres. A ella siguieron “A Naked Needle” (1976) y una serie de trilogías de ficción. “Variations on the Theme of an African Dictatorship” consta de “Sweet and Sour Milk” (1979), “Sardines” (1981) y “Close Sesame” (1983). A la segunda trilogía pertenecen “Maps” (1986), “Regalos” (1992) y “Secretos” (1998). Con “Eslabones” (Siruela, 2011) comienza su tercera y más ambiciosa trilogía, a la que pertenecen también “Nudos” (Siruela, 2013) y “Crossbones”.

Sola, angustiada y llena de proyectos que intentan huir del pasado, vuelve Cambara a Mogadiscio (Somalia). Intenta recuperar una infancia feliz y despreocupada en su tierra natal después de  desarrollar su vida y experimentar varios fracasos en Canadá. Pero se encuentra un país destrozado por la guerra civil, plagado de todoterrenos herrumbrosos atestados de niños de gatillo fácil y dirigidos por “los hombres de la guerra”, que responden a un estereotipo común: seres sin escrúpulos, sin cerebro y que adolecen de la costumbre de pararse a pensar para qué luchan de vez en cuando.

Cambara sí tiene su guerra clara, quiere olvidar a Zaak, a Wardi, a Jamal, quiere liberarse en un país oprimido por el caos, quiere liberar la propiedad que en su día perteneció a su familia y que ahora permanece bajo las sucias zarpas de un caudillo. Para ello utilizará todo su tesón y su inteligencia, se rodeará de todas aquellas personas que son capaces de proyectar un destello de esperanza y que le ofrecerán su ayuda de manera altruista y despreocupada.

Farah, a través de la admiración a la mujer somalí, nos muestra su país, y la constante lucha diaria por sobrevivir en la inestabilidad. Plasma una instantánea que refleja un ambiente islámico, guerrillero, donde los clanes son más importantes que la familia y ésta que tu propia existencia.

En la primera parte de la obra, el autor nos presenta la vida de la protagonista en Cánada, pero desde Somalia, desde la cruda suciedad de la casa de su primo, al que por cierto odia, nos hará espectadores de dos matrimonios, de dos separaciones y de una tragedia. Dibuja la vida de los personajes y sus personalidades mientras Cambara establece un plan para apropiarse de lo que es suyo. Y conforme va realizando progresos, la historia se centra más en el presente y en las ganas de agradar, luchar y recuperar la dignidad de quienes la rodean: Bile, Dajaal, Kiin, Seamos, Jiijo, Gacal, Farxia….todos ellos personajes interesantes que no eclipsan la fuerza de la protagonista.

Después de estar toda la novela meditando cada paso y cada decisión de esta decidida mujer, de viajar por los pensamientos de cada uno de los personajes, de situarnos en cada una de las acciones y situaciones de la novela, veremos triunfar el tesón, los valores y la felicidad, y abrir la puerta a la esperanza más conmovedora, encarnada en un grupo de mujeres somalíes bien organizadas.

Al parecer es un autor que aparece en las quinielas del Premio Nobel de Literatura, y supongo que influirá mucho su capacidad de emocionar y de denunciar y transmitir tanto el clima de su país, como las dificultades de la mujer para abrirse camino en una sociedad así. Literatura de calidad y una bonita historia que merecen mi reconocimiento.
FUENTES:
http://www.siruela.com/novedades.php?id_libro=2123
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